觀后感(一)

陳凱歌執(zhí)導(dǎo)的電影《霸王別姬》，以舊瓶裝新酒的方式，使線裝書里的人物獲得了靈魂的延續(xù)。山河依舊，國風(fēng)悠悠，張國榮把臺前幕后的虞姬演活了，我想夸獎他一句：這似于靈魂的表演，一個陰錯陽差而又刻骨銘心的靈魂的剖析與再現(xiàn)。靈魂是沒有性別的，只有性格永恒。于是虞姬不僅僅作為姓氏而存在，這兩個字足以概括一種寧為玉碎、不為瓦全的愛情悲劇，可歌可泣，萬古長青。

由于對那種奶油小生式的面孔懷有成見，以前我沒很重視風(fēng)流倜儻的張國榮。事實證明這是我主觀上的錯誤。一個影星的真正魅力，在于能召喚你透過其面孔而進入其靈魂。山圍故國周遭在，潮打空城寂寞回，張國榮的內(nèi)心氛圍是很有些孤僻清冽的，因而他飾演的虞姬(程蝶衣)，舉手投足都透露出深入骨髓的那份陰柔之美。在影片中，在西楚霸王的陽剛之氣面前，虞姬的形象以柔克剛，游刃有余地占據(jù)了輝煌的位置，甚至其自刎的結(jié)局都令人聯(lián)想到化蝶或鳳凰涅磐這類的傳說。看完這部戲便會發(fā)現(xiàn)：虞姬的魅力喧賓奪主，而力能扛鼎的霸王反倒退居為配角。說不清究竟是“霸王”別“姬”，還是“姬”別“霸王”。

如果沒有氣沖斗牛的霸王，虞姬柔弱的羽翼將無枝可棲，而混淆于塵俗的煙塵;如果沒有虞姬的冰心玉壺、明鏡高懸，霸王不過是一介赳赳武夫，令人肝腸寸斷的英雄淚亦無處拋灑。可以說是四面楚歌中的虞姬之死，促成了真正地霸王這個概念的誕生，失敗的英雄、多情的烈士、玉碎宮傾的帝王。于是他兵敗該下的慷慨悲歌乃為一曲絕唱：“力拔山夕氣蓋世，時不利兮騅不逝。騅不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何!”虞姬是霸王致命的傷口、永遠的疼痛。

恐怕基于認識到這一層辯證關(guān)系，張國榮才能忘我的投入于虞姬的角色，以一種唯美的態(tài)度面對霸王并審度自身，霸王是虞姬的世界，霸王在現(xiàn)實中的墮落無異于世界的毀滅。張國榮穿上花團錦簇的戲裝，就是京劇中的虞姬，霓裳云袖滴水不漏;而置身戲外，他扮演的名旦程蝶衣，仍然是虞姬在實際生活中的替身，程蝶衣對段小樓的失望實則是對一種藝術(shù)精神的苛求。從虞姬到程蝶衣，中間有一段艱難的心理蛻變，張國榮巧妙地把握住角色的更替，把主人公的雙重性格塑造得淋漓盡致，一招一式都頗顯匠心。尤其他的眼神，在不同的對象面前簡直能變換溫度;面對段小樓無法掩飾住內(nèi)心如火的仰慕，而和菊仙交鋒時又冷若冰霜，更多的情況下則處于惶惑與矛盾中，深不可測……

是這部《霸王別姬》中的程蝶衣，使我認識到張國榮是真正的演技派影星，或者更嚴格點說，是用性格來表演，直至和角色融為一體。他恐怕更適宜于扮演內(nèi)向型性格、心理波動較大的人物，因為這里有“戲”，有待于抽蠶剝繭演繹出來的“戲”。張國榮一旦置身于戲劇沖突中則如魚得水，因為他能夠不動聲色地表演偏激。

《霸王別姬》中的程蝶衣，是一位追求完美的理想主義者，分辨不清人生是戲抑或戲是人生，甚至可以說，他的靈魂已經(jīng)被虞姬的精神主宰著了，他在幻覺中把舞臺無限地延伸了。張國榮本人的性格，我無從知曉，但他扮演了程蝶衣，我也就幾乎無法判斷他與程蝶衣本質(zhì)的區(qū)別，這或許正是這位演技派影星的成功之處?這或許正是藝術(shù)的最終魅力?

從古至今，英雄美人的故事是說不盡的。前者是征服世界，后者是征服心靈，我說不清那種更為偉大，正如無法占卜誰是最后的征服者。